北宋时期的文坛，可谓是人才济济，在这一时期很多的文人，他们都对于宋词的发展起到了一个极为重要的推动作用，也正是这些从最终成就了宋词，使得这一文体能够和唐诗相媲美。现在我们只要一提起中国的古典文学，那自然而然地就会想到唐诗和宋词。而这两种文学类型，也是代表了中国文学的最高成就。
宋词它是无比的抒情，同时也极为伤感，很多的词人不仅表达内心的忧愁之感，另外也极为探讨人性，以及描写自己对于人生的解读，这也使得唐诗显得别具一格，很多的作品往往只有寥寥数语，但是一样的营造出了一种高远的意境，使得人们在读了这样的作品之后，立马会被宋词中巨大的情感力量所打动。
对于任何一种类型的文学作品来说，如果它无法打动读者，无法引起我们情感上的共鸣，即使是写得再优美，用词再华丽，那最终也只是能够沦为平庸之作。这也正是文学所应该具备的一种品质，而这样的一种品质，也最是令人感动。
宋词里有很多无比感人，同时又很深情的作品，譬如北宋词宗晏殊的这首《浣溪沙·一曲新词酒一杯》，那便是一首难得的佳作，通篇描写的感人肺腑，词人把内心的那种感伤之情，以及悲春之感，描绘的淋漓尽致。
《浣溪沙·一曲新词酒一杯》
宋代：晏殊
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
中国的文人历来会有一种悲春伤秋性格，到了春天看到百花盛开，这个时候人们则是要生出无限的悲痛之情来，认为这些美丽的繁华，也只不过是昙花一现，很快就会凋谢；到了秋天的时候则又是要开始伤秋，见到满树的黄叶开始飘落，这个时候又开始要伤秋了。也正是这样的一种情绪，从而也使得我们的文学作品里，处处能够感受到这种悲春伤秋的作品，而这些作品描写的也是极为感人。
晏殊的这首词也是一首很典型的悲春之作，词人以一种极为细腻的笔触，把内心的那种忧愁之感，描写的活灵活现，读来更是令人拍案叫绝。这也正是词人最高明的一个地方，尽管这首词，同样也是寥寥数语，但一样的令人感伤不已，而且词中更是还有两句经典名句：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”，这两句可谓是此词最经典的两句。
词的上片，晏殊便是直抒胸臆，描写了内心的那种感伤之怀，听了一支新曲，也喝下了一杯美酒，还去年的天气，还是旧时的亭台，一切都没有任何的改变。夕阳西下之后，什么时候才能够回来？在这几句中，词人更是描写的极为伤感，更是无比的忧愁，把内心的那种忧愁描写的极为深刻，也很是传神。
词的下片，描写的就更加的伤感，也更加的凄美，那些刚刚开出来的花儿，它总要凋落，这也使得让人无可奈何，只有那似曾相识的春燕，它又从遥远的南方归来了，我现在一具人独自在花香小径里徘徊，内心更是有说不出的忧愁之感。最后这几句，更是令人有一种身临其境之感，词人以一种巨大的情感力量来描写内心的那种忧愁，从而也令这首词显得更加的伤感，也更加的凄美，读来当真是令人肝肠寸断。
晏殊作为北宋时期的一代词宗，他一生写过了无数优美的词作，而他的这些词作，大部分也都流传了下来，然而他的这首《浣溪沙·一曲新词酒一杯》，也正是词人最经典的一首作品，通篇以一种无比凄美的表现手法，把内心的那种感伤之怀，描写的可谓是入木三分。这样的一首作品，那也是最不容错过。