李清照有许多个人标签：千古第一才女，一代词宗，词坛女皇，婉约宗主，乱世美神，又与唐代李白、南唐李煜并称“三李”，又与李煜合称“词坛二妖”，才名贯古今，鲜有人能出其右，在中国文坛地位卓然。李清照存世的作品并不多。词五十余首、诗作十余首、文章八篇，总数不过也不过七八十。然细细翻阅品读，却总能收获良多。
区别于苏轼的豪放、柳永的通俗、周邦彦的格律精严，李清照的词可谓独树一帜、别是一家。很多时候，那些清丽的句子，在你眼前流淌， 不费吹灰之力轻松沁入心扉，水一般的，清灵、纯澈、纤尘不染，能荡涤灵魂，能唤醒孤独，能让你欣然而笑，能让你泪落如雨。
历史上对李清照的评价
一代才女，情寄海棠花开
宋神宗元丰七年（1084年）李清照出生在今山东省济南市章丘区。时至二八年华，她才名初显、红遍东京。最令人津津乐道的便是这首《如梦令》：
如梦令 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。
暮春之际，正惜花之时。宋人对海棠特别是西府海棠的喜爱是具有广泛性的。海棠花开似锦，潇洒妩媚，素有“花中神仙”、“花贵妃”、“花尊贵”之称，引得无数文人墨客留下了许多脍炙人口的佳辞妙句。
李清照故居的海棠
旁人咏花，便是“豪放派”的苏轼，也忍不住要“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”，极尽旖旎之能事。又如刘子翚，“幽姿淑态弄春晴，梅借风流柳借轻”，“几经夜雨香犹在，染尽烟脂画不成”，大诗人陆游则更是直接，坦言“虽艳无俗姿，太皇真富贵”，又盛赞“猩红鹦绿极天巧，叠萼重跗眩朝日。”何等鲜明。
同样是写海棠，李清照就不是如此。她三言两语，勾勒出一场精彩的独幕剧：
昨晚儿刮风又下雨，醉酒之下怎好安眠？半梦半醒间，当真煎熬。至于晨起，只觉残酒未消，头昏脑胀，分外难耐。然到底是醒了，首当其冲最为关心的便是檐下那株海棠。也来不及披衣，更来不及梳妆，就迫不及待先去问那卷帘的婢女，“那海棠怎样了？”小婢子巧笑嫣然，这大清早儿的，小姐管那劳什子花儿草儿树干嘛，且是安慰：“它啊，好好儿的在那儿呢，还跟昨儿一样！”这少女就披衣而起，预备亲自探看，“你知道什么？你知道吗？这一夜风雨，那红花儿定是零落不少，怕只余一树绿叶茂盛啦！”
李清照故居的海棠
这首词不过三十三字，有人物、有场景、有对白，极其新巧。这一问一答之间，一波三折，似一曲小调，一咏三叹，将那惜花之情、爱花之意抒发的淋漓尽致。
起句“ 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，清晰交代了时间背景。词人缘何醉酒，我们不得而知，倒是杜甫有诗《三绝句》,曾言：“不如醉里风吹尽，可忍醒时雨打稀”，或者词人也正因这浓厚的惜花之情，不忍眼见海棠临风雨，故饮酒浓醉以避之也为可知。至于一个“试”字，则将词人关心花事却又害怕花落的急切和纠结的心绪写得体贴入微。周邦彦《少年游》中，也有类似的句子：“一夕东风，海棠花谢，楼上卷帘看”，相形之下，便显得粗糙而单调，实在是不够精致了。
李清照故居的海棠
而李词的的精妙，却绝不仅仅如此若细细推敲。她措辞练达，字字都是文章，偏偏造词工巧，丝毫不沾染匠气，极具自然之态。全篇无一字正面描写海棠的姿态、容颜，更无半字正面称赞，却一句“绿肥红瘦”，点睛之笔，造语新奇，一红一绿，一肥一瘦，对比鲜明，色彩艳丽，而又十分的和谐自然，简直是修辞上的新创。她以拟人的手法，表现叶之茂密、花之憔悴，似乎是赋予了海棠鲜明的灵魂，此时此景，李清照看到的、关心的、挂怀的岂止是一株花树？分明是自己日夜相伴的闺蜜知己吧。
李清照故居的海棠
清初杰出诗人王士禛，在点评李清照词的时候，却说：“此子擅盗”。
这个自称济南人的王士禛倒是对自己的同乡前辈毫不客气，但这话却说得似乎没错。这首《如梦令》，细较起来也是能在前人的诗里看到端倪。
比如孟浩然的《春晓》。这首诗在可谓是人尽皆知：
春晓 孟浩然春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。
再看晚唐诗人韩偓这首《懒起》：
懒起 韩偓昨夜三更雨，今朝一阵寒。海棠花在否？侧卧卷帘看。
李清照故居的海棠
同样是春夜、风雨、花落，孟浩然与韩偓两诗，在词意上似乎与李词异曲同工，李词自此点化而来，也未可知。然就诗词意境、遣词造句，李词则更胜一筹。孟、韩两诗就死板的多，就好像是最简单的独角戏，平铺直叙的勾勒出一副画，既没有独白，也没有想象。反倒是李清照《如梦令》，起承转合、委婉多情，末尾一句“绿肥红瘦”，“语新意隽，更有丰情”，足矣流传千古，谓之“神来之笔”“点铁成金”，丝毫不过。
王士禛言“此子擅盗”，视为盛赞李清照“青出于蓝而胜于蓝”却也不虚。
李清照故居的海棠
仁者见仁，智者见智。切不可被著书人瞒过
宋时诗评家陈郁曾说，李易安“《如梦令》绿肥红瘦之句，天下称之。”又有明朝蒋一葵在《尧山堂外纪》中云：“李易安又有《如梦令》……当时文士莫不击节称赏，未有能道之者。”
可见此词寥寥数语，在词坛地位却非同一般。而李清照写这首词的时候，尚是待字香闺的小小少女，其“才力华瞻，逼近前辈”可见一斑。
当然，对于这首词的解读，也有着许多不同的声音。
有人认为这首词表现的并非只是简单的惜春词，更多的是对“风雨”这个恶势力的痛恨和对“海棠”这个美好事物的追求，是蕴含着极大地深意的。
也有人认为，这首词中的“卷帘人”，绝不应该只是一个“小丫鬟”，若是如此，则过于无趣，这一问一答，应是源自亲密爱侣，则是以“惜花之意”隐喻“爱人之心”，以“海棠依旧”的温柔体贴之语，去安慰解词人“绿肥红瘦”青春易逝、红颜不再的哀伤。
李清照故居的海棠
是为“仁者见仁，智者见智”，由词意延伸出更多解读甚至幻想，也未尝不可。至少金圣叹批《水浒》，就不止一次的提醒我们，“切不可被著书人瞒过”。然而在很多时候，我们品读诗词，更多的是在读心，在词人的字里行间，获取我们的精神愉悦，故此，过分解读，反倒不美。
倘若你觉得，这就是一个娇俏少女与小丫鬟的日常互动，自然和谐，惜春爱花，坦荡而又真诚，娇俏而又讨喜，正应和你心中想象，那么就放纵自己一路想下去，只当自己穿越了千年的光阴，就坐在那个雨后的清晨，在廊下温和浅笑，就等着她来自浓睡之中酒醒，笑语如珠、急不可耐，与某一个刹那里推窗娇笑。或者一伸手就能触摸到那海棠花上未干的雨露，也未可知。倘若你觉得她深思沉重、嫉恶如仇或者多愁善感、自怨自艾，也没得什么话说。只需将《漱玉词》一路读下去，也就是了。
李清照故居的海棠
宋代禅宗大师青原行思提出参禅的三重境界：“参禅之初，看山是山，看水是水；禅有悟时，看山不是山，看水不是水；禅中彻悟，看山仍然山，看水仍然是水。 ”
我想，大抵读诗、读词、读李清照也是如此。