苏轼于月下写出这首绝美之作，惊艳了古今，美得令人心醉！

纵观我国古代诗歌史，诗人与月亮似乎结下了不解的情缘。诗人在月下饮酒赋诗，留下了一首首绝美之作。如李白《月下独酌》中“举杯邀明月，对影成三人”；苏轼《水调歌头》中“明月几时有？把酒问青天”等等。它们无一不是展现了月夜清美绝俗的景色，以及当下心情的自然流露。

《月夜与客饮酒杏花下》便是一首连诗题也绝美的千古名作。它是北宋文学家苏轼创作的一首七言古诗，作于徐州任上。在这首诗中，不仅能够看到“杏花飞帘散余春”的清美绝俗的景色；也能看到“花间置酒清香发”的殷切情意；还能看到“褰衣步月踏花影”的空灵境界。下面我们便来具体看看苏轼的这首《月夜与客饮酒杏花下》：

杏花飞帘散余春，明月入户寻幽人。

褰衣步月踏花影，炯如流水涵青苹。

花间置酒清香发，争挽长条落香雪。

山城薄酒不堪饮，劝君且吸杯中月。

洞箫声断月明中，惟忧月落酒杯空。

明朝卷地春风恶，但见绿叶栖残红。

正如诗题“月夜与客饮酒杏花下”，说明苏轼在诗中不仅要写人，还要写月、写花、写酒。如此一来，苏轼将这四者完美的结合在一起，便可以说是这首诗的一大特色。开篇两句“杏花飞帘散余春，明月入户寻幽人”，既写花又写月。意思是说，杏花飞扑帘幕散播着最后的春光，明月进入门户寻找我这幽居的人。

这里的“寻幽人”三字用得很有意趣。李白诗中“举杯邀明月，对影成三人”，诗人是主，明月是客。而苏轼笔下却是明月是主，诗人是客。仿佛此时明月成为了一个多情之人，它特意入户来寻苏轼，邀请他共同赏花对饮。既然明月都如此盛情了，苏轼自然也不好呆在屋里了。

于是便有了“褰衣步月踏花影，炯如流水涵青苹”，即诗人应明月之邀，提起衣袍，沿阶而下，漫步在月下花影之中。月色明亮，如同水中漂浮的青苹一样。这里需要留意的是，前面一句写花影，后面一句写月影。月影，是月光穿过杏花之后，投下的斑斑光影。

叶寘的《爱日斋丛抄》的记载：“褰衣步月踏花影，炯如流水涵青苹”坡诗也，古今写月中物影，有此入神之篇？便是对苏轼这里写花影、月影的评价。这两句诗实则勾画了一个明静、空灵而缥缈的超凡境界，它也是苏轼超脱飘逸风格的体现，以及热爱自然的心情流露。

紧接着四句“花间置酒清香发，争挽长条落香雪。山城薄酒不堪饮，劝君且吸杯中月”，则主要是写酒，及点出题中与客饮酒。它的意思是说，我在杏花下安排了这场酒席，有杏花的清香流溢，故客人都争攀枝条，使得花瓣如纷纷香雪。山城的酒喝起来没有味道，诸君不如吸取映入杯中的明月。可见苏轼写酒中，蕴含了爱月之情。

最后四句“洞箫声断月明中，惟忧月落酒杯空。明朝卷地春风恶，但见绿叶栖残红”，是苏轼的惜月之情、惜春之情的描写。即清越的洞箫声打破了月明之夜的宁静，我很担忧明月落下，酒杯空空。到了明天春风卷起，恐怕杏花落满地，只剩下点点残红。可见在夜之将尽的时候，苏轼将自己对月的怜惜，转到了对花的怜惜上，透露了对人生苦短的感慨。

综观苏轼的这首诗，构思的错落有致，让景色变得更加迷人，同时也含情脉脉。而字里行间，所展现出来的清幽超远的艺术境界，是这首诗的高妙之处。总的来说，苏轼于月下写出这首绝美之作，惊艳了古今，美得令人心醉。

图片来自网络，版权归原作者所有。