洪升《长生殿》——帝王家的爱情、文人的爱、普通人的爱有何不同

清代中国戏剧艺术水平最高的两部传奇，一是《桃花扇》，一是《长生殿》。相比较而言，后者的艺术价值更高，因为关于唐明皇和杨贵妃的爱情，历史上有太多演绎。其中，白居易、李白都写过相关诗歌作品。但是《长生殿》出现之后，关于帝王家爱情，这部戏剧堪称第一。

需要特别指出的是，这部伟大作品的作者洪升，自己就是一位多情的才子。他与黄兰次的爱情，足以成为民族爱情的经典。洪升的《长生殿》，可以说是将帝王家的爱情，与文人的爱情，以及时间普通夫妻之间的爱情，加以全面的表达。因此，每一个人都应该去读一读《长生殿》。

一、唐明皇与杨贵妃的千古演绎

唐代大诗人白居易曾经写过一首长诗《长恨歌》。《长恨歌》的第一层，讲杨贵妃之美。“天生丽质难自弃”，这是先天的容颜之美。而“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，则是讲杨贵妃的气质和态度。白居易的第二层意思，是讽刺唐明皇耽于春宵。“春宵苦短日高起，从此君王不早朝。”杨贵妃呢，却荣极一时，“三千宠爱在一身”。从此，这一对帝王家的神仙眷侣，缓歌谩舞。就在骄奢淫逸之际，“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”“宛转蛾眉马前死”，杨贵妃香消玉殒。这其实也从一个侧面反映了帝王家爱情的脆弱。

唐明皇无限思念杨贵妃，在秋雨打梧桐的清冷秋夜，唐明皇深感“鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。”这种爱的不自由，在一个皇帝身上，体现的淋漓尽致。即便位高如皇帝，都无法保护自己的爱情，这就是李、杨爱情给世人留下的最大唏嘘之处。再想起当年“七月七日长生殿”的钗盒情缘，盟证誓约，就更让人情不能已。虽然有志“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”可终究只能接受“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”

白居易的《长恨歌》为李杨爱情架构起了一条基本的脉络。而白居易的事实来源，基本是参照陈鸿《长恨歌传》。在这里，李杨爱情的基础是杨贵妃恃宠而骄，唐明皇因色误国，总体而言，是不具备美丽色彩的。这种灰暗色彩，在李白的《清平调》中有所改变。

清平调

唐代：李白

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

名花倾国两相欢，常得君王带笑看。

解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

一碧的长空飘荡的云朵，就像贵妃的艳丽衣裳。最美的花朵，就像贵妃美丽的容颜。春风拂面，露珠瑞泽下的花朵更加娇艳欲滴。如果不是群玉山头的仙子，或许就是瑶台月下的神女吧。人间怎么会有如此美丽的容颜呢？李白在此，好不吝惜对杨玉环的赞美，把杨贵妃比作神女和仙子。这一方面固然有诗人奉命作诗的原因，另一方面也足见杨贵妃的美。这样的杨贵妃就像一枝和露牡丹，凝香婉转。可爱无比的赵飞燕，还得依仗新妆，才能和杨贵妃相提并论。绝代佳人与名花相得益彰，君王带笑欣赏名花和佳人。在沉香亭畔与杨贵妃一道，什么忧愁都顷刻就烟消云散了。

如果撇开所谓的红颜祸首，误国的论调，单纯去考量李、杨爱的欢乐，是足以令人羡慕遐想的。只是爱情在帝王家真的存在吗？

二、元白朴《唐明皇秋叶梧桐雨》——皇帝只是痴情种

爱情在帝王家真的存在吗？这个问题元代的大戏剧家白朴是这样回答的：皇帝只是痴情种。不仅如此，他甚至是一个自酿苦果的失败的痴情种。

《梧桐雨》中，最大胆的突破在于写杨玉环与安禄山的私情。也就是说，这从根本上否定了唐明皇的一切爱。也进一步让人联想到红颜误国。然而这只是表面认识，深入这部剧作，不难发现，唐明皇对杨贵妃的思念仍然是十分令人动容的。

《梧桐雨》全名《唐明皇秋夜梧桐雨》是白朴的代表作，白朴经历丧乱，国破家亡，遂有“满目山川之叹”，总有一种盛衰难料的幻灭感，如其《沁春园》词所说：“念一身九患，天教寂寞，百年孤愤，日就哀残。”善于表现患难后的寂寞和哀残中的孤愤，成为其文字创作的一个特色，而这特色在其杂剧《梧桐雨》中表现得最为充分。该剧取材于白居易《长恨歌》，但与以往以李，杨故事为题材的作品不同，它不仅写了李，杨爱情中的宫中宴乐，月下盟誓，华清出浴，马嵬惊变，更把目光集中投向晚年唐明皇的孤独和寂寞。

前三折写唐明皇自以为太平无事，宠幸杨贵妃，朝歌暮舞，导致“渔阳鼙鼓动地来”安史乱起，明皇西行避兵，途中马嵬兵变，“宛转蛾眉马前死”。第四折写乱平之后，明皇返回长安，退位太上皇，在一个秋雨之夜，梦会杨妃，忽然被雨打梧桐的声音惊醒，追思往事，无比感慨。整个第四折，用23支曲子淋漓尽致地表现了安史之乱后唐明皇的寂寞落寞，哀伤幻灭之感，是唐明皇的心灵独白，是一组极富情感冲击力的抒情诗。王国维说该剧“沉雄悲壮，为元曲冠冕”。即指第四折所创造的悲凉意境。

从开元盛世到天宝年间，唐明换一路走来颇为辛酸，他自认为对杨玉环宠爱有加，相伴相知。可是，这一切都是他自认为的，杨玉环与安禄山私会，不仅失去了江上也失去了美人，这个时候唐明皇也只能是落寞孤寂。

可以说，从白居易、李白、到白朴，对杨贵妃和唐明皇的爱情，都没有彻底加以讨论。白居易认为红颜误国；李白则是一味溢美，并没有，或者说并不愿深入；白朴则是左右为难，一方面讲李隆基的思念写的情真意切，一方面又难以跳出安禄山、杨贵妃私情这样的窠臼。李、杨爱情，到底和普通人家的爱情，文人理想世界的爱情，有什么不同？这个任务直到清代的孔尚任写下《长生殿》，才算有一个答案。这就是《长生殿》成为传奇最后高峰的原因。

三、洪升与《长生殿》——用生命体验写李、杨

要写好爱情，首先自己要真正有过彻骨的爱的体验。洪升显然是在用自己的生命体验去写李、杨爱情。洪升写《长生殿》，不再像白居易那样沉重地加上红颜误国的主题；也不像李白那样是奉命吹捧；更不像白朴左右为难，甚而去扒所谓的花边桃色内幕。洪升说了，他要写的就是爱情。他在《长生殿例言》中写道:“念情之所钟,在帝王家罕有”;“专写钗盒情缘,以《长生殿》提名”。换言之，洪升的《长生殿》，可谓爱情至上。而这，与他自己的生命经历十分契合，他就是一个最重情的人。

康熙三年（1644）七月初一，洪升20岁生日，与黄机孙女黄兰次结婚，兰次仅比他小一天，诗友们以《同生曲》为题唱和。七月七日夜，与妻子赏月，有《七夕》诗“忆昔同衾未有期，逢秋愁说渡河时。从今闺阁长携手，翻笑双星惯别离”。蜜月一过，兰次随父归京，写《寄内》诗：“一日怀百忧，踟蹰当告谁”。作太学生时狂放不羁，虽历二十年，终未显达，后又遭“家难”，日益贫困。 康熙四十三年（1704），江南提督张云翼与江宁织造曹寅主持演出《长生殿》，邀洪升会赏，一时传为盛事。由江宁返回钱塘途中，“酒后登舟”，坠水而亡。 最初以诗名世，陆次云推崇洪升；“诗是君家事，君穷诗愈工。绝非凡近响，宛有古人风”。

可见，洪升一生，风雨飘摇，与自己的爱人黄兰次聚少离多。因此他更加看重以精神“长生”消解现实“长恨”。这便是《长生殿》最深切的主旨。

那么洪升的爱情世界有多美呢？相传洪升新婚之夜，有妻子三难新郎之说。洪升妻子黄兰次是大学士黄机之孙女，庶吉士黄彦博之女，出生名门世家，不但长得俊秀，而且满腹学问，懂诗词歌赋及音律，是个作曲能手。新婚之夜为了试试新郎的才华，别出心裁，连出三招，让洪升应对，以谜语形式，出上句叫洪升对下句形成一谜语。

在洪升一进门，黄兰次指着桌子上说：无心骄白昼。洪升看了随配下句谜语：有力破黄昏。黄兰次又指着火盆说：相看黑脸真如铁。洪升想一想随口答曰：独具丹心未肯灭。这时黄兰次嫣然一笑，觉得丈夫的确有真才实学，二题对得正确切题成谜，心中甚为佩服。随即打开二楼窗户，对着碧湖出了一首诗谜，请洪升应对：古月照水水长流，水伴古月度春秋。洪升笑着配上下二句成了谜语诗答曰：留得水光跃古月，碧波深处可泛舟。黄兰次心花怒放，自己嫁给了一个貌似潘安，文才出众的理想夫君，这时二人捧酒欢笑对饮，过了一个人生最甜蜜的新婚之夜。

以上谜底是：灯、木炭、湖。