舒国栋，一九七二年进入江西南昌工艺美术厂。现在南昌书法院创作部。师从中国工艺美术大师冯杰。为国家创造外汇，从事出口绘画工作。其画虎作品被海内外藏家收藏。
我从不以 画家自称。充其量就是个美术工作者。用庄子的话来说就是,不要失去你的性命之情,就是你生命的本来状态。所以既然画画了,就要有一点文人的气概,说自己胸中的话,不取媚于世。胆敢独造,独抒己见,不随波逐流。这就是美术工作者的身份。行世者必真,悦俗者必媚,存真保诚,独往独来,有骨气,有识见,有操守,这样的美术工作者是真实的、也是充实的。
舒国栋：满纸云烟可戏虎
文/熊 明
舒国栋，一九七二年进入江西南昌工艺美术厂。师从中国工艺美术大师冯杰。为国家创造外汇，从事出口绘画工作。其画虎作品被海内外藏家收藏。
认识舒国栋好多年。今年春季，在江西饭店六楼“白鹿原茶艺馆”谷雨诗会上，和文朋诗友们一起围观他在诗会上现场挥毫作书，惊艳全场的热闹场景。舒国栋是一位热爱生活富有趣味的真艺术家，重情重义。他得知我跳槽到新的岗位后，顶着初夏的骄阳，乘地铁过赣江来看我，真是令人感动。
舒国栋四十余年的从艺经历，早已将心性陶熔得气无烟火，海纳百川。他最大的特点的就是读书，而且博闻强记，融会贯通。他的博学多闻，尤其是对中国传统文化儒释道三家的精研，造就了他的绘画作品逸笔草草而逸兴遄飞，气韵畅通。
在舒国栋眼里，中国画就是天道是人道，最终要由技入道。要有道家存想思神的浪漫，要有妙想迁得的联想，要知白守黑，要善于夸张。中国人画嫦娥奔月，敦煌飞天，那种丰富的想象力和夸张力，远在西方人之上。西方的绘画雕塑要反映飞天女神之类的形象，居然要在背上画上翅膀，而中国人心目中的神人飞天御风而行，御气而行，随心而动，无须依傍外力。
他风趣幽默地用八个字说破中国书画的关键所在——“颠倒黑白”“大小多少”。真个是一语道破天机。舒国栋的“颠倒黑白”，指的是绘画要用笔大胆，什么中锋散锋破锋逆锋倒锋侧锋等等，不拘一格，万毫齐力。作品的布局要知白守黑，虚实相生。“小小多少”，指的是书法中的大开大合动静阴阳的种种对比。舒国栋深有体会地说：“书法绘画，就是要制造矛盾，打破平衡，但最后归于和谐统一。这其实是美学常识，可是，当下一些抄书匠，画匠，跟风迎合市场，媚俗甜俗，连基本的美学书籍也不愿多翻一页，很是遗憾。”
舒国栋觉得书法就是人道，是做人的道理。书法蕴含着修身养性之道，为人处事的避让之理。点画的长短粗细方折圆转，这都是现实人生中所要遇到的问题。绘画也是如此，山有脉，水有源，花鸟有四季。不能任性而为，任笔为体。好的山水有养生之功效，带给欣赏者愉悦。水会动，瀑有声，古人澄怀味象，卧游天下，就是说观赏一幅好的山水画作，能引起无限的情思，使欣赏者自己精神愉快。
舒国栋最拿手的绝活是画虎，从艺四十余年，一直不曾中断。参加工作时，他在江西南昌工艺美术厂当画师，工作任务就是在蛋壳上画虎，在玉片上画虎，在绢帛等各种材料上画虎。数十年的技法修炼，数十年的人生历练，他笔下的老虎不怒自威，寥寥数笔，形神兼备。但他摈弃了那种虎啸震山河的威猛，抛却了张牙舞爪的凶神恶煞。舒国栋一反前人画虎所刻意强调和过度夸张的威风凛凛，凶猛残暴。他化阳刚为阴柔，变金刚怒目为菩萨低眉，以一种百炼成钢化作绕指柔的文人情怀，将“虎”化做“福”，唤起人们对美好生活的向往，将对“虎”的恐惧化作迎“福”的欢喜，算是舒国栋学贯中西拟古创新的一大收获。
他笔下的老虎已经如同画家本人的精神境界一样，圆融无碍，一团和气，舒国栋称之为写意虎。舒国栋的写意虎令人惊叹，只见他挥毫濡墨，寥寥数笔，挥运之间，一只只栩栩如生的王斑虎便跃然纸上，那虎或躺或卧，或行或坐，或猛抬头，或低回首······憨态可掬，媚态百生，使人望之而生欢喜心。
一招鲜，吃遍天。舒国栋的虎（福）已经在美术界和收藏界家喻户晓，供不应求。然而，舒国栋却 从不以画家自居，一直保持着平和恬淡，超然物外。舒国栋有句口头禅：“行世者必真，悦俗者必媚。存真保诚，独往独来。有骨气，有识见，有操守，这样的美术工作者才是真实的、也是充实的。”
崇尚生命的本真，崇尚文人的气节。不媚俗，不迎合。这就是真实不虚的以写意虎饮誉画坛的美术工作者舒国栋。
