六曲连环接翠帷,
高楼半夜酒醒时。
掩灯遮雾密如此,
雨落月明两不知。
——《屏风》
屏风—中国古典之美
屏风,中国传统建筑物内部挡风用的一种家具,所谓"屏其风也"。屏风作为传统家具的重要组成部分,历史由来已久。屏风一般陈设于室内的显著位置,起到分隔、美化、挡风、协调等作用。
屏风,除了实用和美学价值,更有一种只可意会的人情美。
客来稍停,或赏屏风山水书画,或推敲开口言辞,主人闻其声,可整理衣冠再现身相迎,一迎一顿间,主客皆从从容容。
一帘屏风纵使不能达到“雨落月明两不知”的效果,但那溶溶古韵流转于室内,与现代元素交汇,撩拨着内心那一丝风雅隽永的情愫。
屏风,这一彰显着浓郁东方韵味的古典装饰,经过几千年的流传,丝毫没有减少它的魅力,在现代家居中依然绽放出无限风华。
在深长的空间如想增加镂空、透视隔间的效果,屏风是不错的选择。屏风带有古色古香的中式韵味,山水泼墨、刺绣仕女或者古木镂空,与古典家具浑然一体,相互辉映,相得益彰,成为中式家居装饰不可分割的整体,而呈现出一种和谐之美、宁静之美。
雕屏—流光溢彩的艺术瑰宝
在众多屏风品类中,雕漆屏风是古典中式屏风中浓墨重彩的一笔。
流传至今的雕漆屏风涵盖诸多品类,有大型雕漆宝座屏风、挂屏、小型插屏等类别,其中大型雕漆宝座屏无疑是最高等级。
故宫博物院藏有一座乾隆年间的《红雕漆云龙纹围屏》,是乾隆皇帝七旬万寿时所特制。上冠饰云龙纹,龙身蟠曲,时隐时现于云间。三扇画心以剔红工艺饰风景图,楼阁、桥梁、人物皆雕刻精细,极尽其妙。
雕漆—不见雕痕见画工
雕漆,横跨唐、宋、元、明、清五个朝代,在明清两朝还是皇家宫廷工艺器物,历来具有很高的社会地位和艺术价值。它与景泰蓝、牙雕、玉雕并称北京四大特种工艺,而雕漆尤显皇家气派,高贵典雅。
雕漆是在胎体上髹涂至少二三十层,多则百余层的大漆,然后在硬厚的漆层上雕出花纹的工艺,所以它具有坚固耐磨、永不褪色的特点。使用时间越长,那种古朴、润泽的光亮越加明显。
雕漆工艺过程十分复杂,要经过设计、制胎、髹漆、画工、雕刻、烘干磨光等十几道工序。各工序的技艺要求都很高,其中雕刻是最主要的工序。
一、设计
雕漆的设计一是造型设计,二是图案纹样设计。设计是工艺的灵魂,因为设计时就要考虑到作品的方方面面,包括要表现内容、表现形式、内涵情感等,后续的每一笔、每一刀都要了然于胸。
二、制胎
漆为液体,不能独立成器,必须依附于载体,这个载体就是我们所说的胎。设计完成以后,就要开始制胎。从古到今制胎的材料很多,大多是以其材质而定,称为:金胎、银胎、木胎、陶胎、瓷胎、铜胎等等。现代雕漆多以铜胎、布胎、木胎为主。
雕漆屏风一般使用木料做胚。雕漆漆器使用木材制造内胎的历史是很悠久的,在现代也应用得非常广泛。
木料最好是陈年旧料,不容易发生干裂和变形,又因雕漆品在制作过程中,要几十次、上百次地进入湿热窨箱,还要进入烘干火箱四至五回,所以对木料的选择和挑剔是必不可少的。
屏风、家具等,多采用上等红松来制胎。
三、髹(xiu)漆
胎子做好了之后,就进入髹漆的工序。雕漆器使用的漆与其他漆器不同,是一种生漆加熟桐油和颜料调成的粘度极大的液体漆质,一般的喷漆设备无法流动,只得手工操作。
因为大漆只有在特殊的环境才能结膜,因此髹漆工序需要在窨房中进行。窨房有特定的温、湿度,温度在25度左右,湿度在70~80%。
髹漆是一个很费时的工艺,一般来说,在平面上,20道漆才能够达到1毫米,所以要髹到五六毫米,就是一百多道漆,就是一百多天。因此,屏风这类大件雕漆,髹漆过程就要半年甚至到一年的时间。
四、画工
漆足之后就要开始按照设计好的纹样,由画工画在髹好漆的漆面上。
五、雕刻
画工完成以后,就到了核心环节——雕刻。雕刻是雕漆的主要工序,也是雕漆艺术的主要构成,是艺术之精华。
过去将人们主要采用平雕,后来大都改用浮雕、镂空雕、立体圆雕等。对匠人而言,只要执起刀,心、神全部要在里头,因为雕漆用刀要求一刀到位,像写字一样,不能重叠二刀。
刻刀在漆层中穿梭的游刃有余,朱红间可见山石树木的遒劲与灵动、器物整体气韵的通达与顺畅,这大抵便是千年而不改的大漆之美。
雕刻分为上手和下手,上手就是浮雕部分,下手就是底纹的处理。
底纹就是锦文,是雕漆最具特色的一个工艺,因为大漆质软,可以雕刻的很细,这是其他材料无法达到的。
雕漆底纹非常丰富,有上百种的锦文,大体分成天、地、水三种艺术形式,如云雷纹、回纹、花纹、几何纹、平锦纹、浮雕纹等,和上手结合之后,可以产生锦上添花的效果。
雕刻的工序可分为刺、起、铲、片、勾、绵纹、甲叶等。
片刻
片刻是艺人用刀把初步出现的高低落差的漆层,进一步全面的分出浮雕层次,或山或石或树或花,或桥或亭,或人或景,高低远近。
浮雕形体的真实效果皆需用片刻来具体实现,因而片刻是雕漆浮雕艺术的基础。
铲刻
铲刻是专门指远处山影、山脉、山石的艺术处理。这种山纹是受中国山水画的影响,大体以笔线的虚实粗细、折皱回转表现出来。
现在雕漆表现山石峰峦,除采用铲山刀法雕刻山势山纹之外,又创造出类似石刻的表现方法,这样浮雕出来的山石韵味浓厚,仿真效果更佳,艺术表现力似乎更强一些。
勾刻
勾刻是对浮雕的细加工,运用极广,如叶脉树纹,花瓣花心,鸟兽的羽毛,人物的衣纹等,在艺术表现上是采用中国山水画的技法,以线、点的轻重走向,反映出物象的内在精神。
六、烘干、磨光
雕刻完毕后,雕漆还处在较为柔软的状态,为了进行磨砺,必须排除漆中内含的水份,使漆质干坚硬,为此必须对漆器进行加温烘干。
古代采用自然风干之法,利用太阳光热和空气吹干吹硬,这种办法耗费时间过长,后来就采用火箱烘烤,或用煤,或用电,以此来加快漆层干燥速度,质量也得到保障。
接着,工匠要手持石头在漆表层耐心地磨退。石头有粗、中、细之分,按顺序对漆面加工,磨去表层视力可见的凹凸不平之处,磨去刻刀在漆面上留下的棱角刀锋,使之圆滑光润。
然后再用木炭炭棒精细加工,最后用柔软的羊皮、鸡皮蘸上核桃油、香油继续磨退,使漆的光泽从内部泛出漆面,达到古人讲的“内涵蕴亮”的程度。
这时,一件完整的雕漆即告完成。
雕漆屏风风格细腻,造型别致,古雅大方,在表现力的层次深度上,都有独特的效果。
雕漆不只是传统工艺的载体,当代雕漆艺术的创作应该融合现代生活理念,让雕漆走出古代的皇家御用,真正走进寻常百姓家。