来源：北京晚报
屈原不是书法家，却养育了书法家。
网络上，你会看到题为“屈原书法”、“屈原书法图片”、“屈原书法字体大全”、“屈原原创书法设计作品”的栏目，不知情的读者观之，还以为屈原也有墨迹遗存。今人以诗人屈原的大名，大赚书法买卖的实惠，聪明有点儿过头，而概念模糊得可以。书法家写的字再好，字的内容不好也是白搭，于是书写古典诗词的精品就成为一条捷径，多少书家借助前人的诗词歌赋而留下传世之作。
彭 俐
明 文徵明行草书《离骚》（局部）（图4）
中国书法历史上，书法家抄录诗人的诗作而留下墨宝的事例不胜枚举。而屈原的诗篇更是历代书家手抄笔录展示才艺的最佳选择。元代赵孟頫留下书法真迹《屈原诗远游篇》；明代沈藻写下《橘颂帖》。然而，还是三闾大夫的长篇抒情诗《离骚》最受书法家们的倾慕、追捧。唐代书法家欧阳询、宋代米芾、元代吴睿、明代文徵明等，分别以楷书、行书、行草、小楷等形式恭敬抄录，皆成书法名篇，以为后人范式。可以想见，若无伟大的诗人屈原和他的千古绝唱，则书法家又何以寄托自己的情志，驰骋才华？！倘若2300年前，楚国的屈子大夫手中有一管紫毫、几案上有一方宣纸，可以尽情尽兴地濡墨挥洒，那么谁知道“中国书圣”这一名号到底是归属王逸少呢，还是归属屈大夫。
在中华文明的历史上，诗人大多是天生的书法家，至少他们的不朽诗篇是天然的书法“模版”。假如一位书法家不会写诗，那是非常令人遗憾的，在古代，尤其唐代以降是不可想像的；在今天，也是一种明显的缺憾。汉语文学皇冠上的明珠、兼具音乐旋律之美和绘画画面之美的古典诗歌，是最适合用书法表现的美丽文本。诗人与书法家的心性一致，气质相投，情感连通，思想共振，精神互补，意境交融，自古诗书一体，血脉基因无二。而数千年以来的诗人之中，首屈一指者，屈原也。
中国是诗歌的国度，屈原是中国的诗魂。
屈原（约公元前339—前278）生长在最适于诗人生长的南方，那里的地理环境和气候最适合凤鸟翱翔，花朵芬芳，最适宜——“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”；“制芰菏以为衣兮，集芙蓉以为裳”。诗作《离骚》的情感异常雄肆、奔放、豪迈、激昂，同时又是那样缠绵悱恻，凄楚哀伤，辞藻之华丽、音韵之铿锵，足以让万里山川愀然作色，百代苍生戚然动容……其作品的气度之从容、吐属之优雅、性情之高贵、心地之美好，在万千古典和现代诗文之中所仅见，堪称千古绝唱、万世奇珍。何况屈子以心血铸辞，以性命抵诗，更是世所罕见，诗家独步。难怪宋代大文豪苏轼有言：“吾文终其身企慕而不及其万一者，惟屈子一人耳”。——这就是历代书法大家争相笔录《离骚》而不缀的深层原因。
在我们居住的这个地球上，看一个民族有没有教养，就看其有没有伟大诗人，这就是屈原和《离骚》的价值。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。在屈原所代表的中国诗人的心灵天地中，有着人类视为真理和信仰的光芒照耀，恒星一般璀璨、亮丽，穿越茫茫时空……
（原标题：人人抄《离骚》，几人知屈原？）