欧阳公最经典的《踏莎行》，寓情于景，含蓄深沉，为世人所称道！
提到欧阳修，很多人想到的是那个在《醉翁亭记》中“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”的白发太守；那个领导了北宋诗文革新运动的欧阳公。欧阳修在他的一生中仕途并不顺利，他想要为国家效力但无奈现实不允许他施展自己的抱负。不过，仕途失意，诗文得意，欧阳修在诗文创作上颇为著名。
他在词作方面将五代时期高雅的《花间集》往通俗的方向发展，扩大了它的抒情功能。他的词风继承了五代温婉秀丽的风格，但又多了一份清新自然。
欧阳公有一首《踏莎行》可以说是他的代表作。在婉约派的词人抒写离情的小令中，这是一首情深意远、柔婉优美的代表性作品，我们一起来看看吧。
候馆梅残，溪桥柳细。草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。
客舍前面的梅花已经开过了，只剩下几朵残英了，而在溪桥的旁边是新生的细柳在轻轻的垂着。春风踏着芳草，远行的人跃马扬鞭。走得越远越发现离愁是没有穷尽的时候，就像是那迢迢不断绝的春江之水那般悠远绵长。
寸寸柔肠已经断绝，行行盈淌着粉泪。不要登上高楼远望依靠着栏杆把它当做椅子。平平的草地的尽头是重重的春山，而行人却还在重重的春山之外的地方。
这首词的上片描述的是离开家远行之人的所看见的景物和所触发的感受。开头的三句描述的是一幅春意盎然的行旅图。旅舍旁边的梅花已经盛开过了，虽然只剩下几朵残英但仍然令人心悦；溪桥边的柳树刚刚抽出鲜嫩的枝桠，看起来充满着生机；暖暖的春风吹送着春草的芳香，远行的人在这样的环境之下策马扬鞭。“梅残，柳细、风暖”这些景物无疑不暗示着人们现在的季节正值仲春。
然而即使是沐浴在这样的美景之中，离别者的心情也并不明媚。开头的三句用实景暗示、烘托了离别。三四句则是直接从写景转入抒情，正因为离别的人是自己是深爱的人，所以这般离愁别绪才会随着距离的增大、时间的流逝而越积越多。这两句即景设喻、即物生情，用水来写请，与南唐李煜的“恰似一江春水向东流”有异曲同工之妙。
词的下片，词人直接转换了描写的视角，从游子转为少妇，续写了少妇对陌上游子的思念之情。“寸寸柔肠，盈盈粉泪”，用来表现少妇对于游子的无限思恋简直就是绝妙啊。而从“迢迢春水”写到“寸寸肠”、“断断泪”又有一种联系在里面，将上下片很好的过渡了。而接下来的这句则是行人对泪眼盈盈的思妇的关心和体贴，也是表达思妇既希望自己登高能够看到游子的踪迹但也知道这只是徒劳之功的内心挣扎所在。
最后两句写少妇的凝神远望和脑海的想象，是远行的游子想象着思妇凭高远望而不见所思之人的情景：展现楼前的是一片杂草繁茂的原野，原野的尽头是隐隐的春山。而在更远的青山之外的则是思念的行人，渺不可寻。这两句不仅写出了思妇凝目远望，神驰天外的情景，而且还显示了她的一往情深。
思妇的爱意穿过群山的阻隔跟随着渐行渐远的游子飞向天涯。而远行的人不仅想象到了思妇的登高怀远，还将思妇的情思也给想到了。如此看来，这样的情思真的是又深长又哀婉啊。
整首词虽然只有五十八个字，但巧妙的运用了以乐景写哀情，实中有虚、化虚为实等写作手法，把离愁表现地淋漓尽致，为世人所称道实在是实至名归。